本次展览汇集了来自武汉、上海、北京等地的傅中望、史金淞、贺棣秋、王思顺4位当代中青年雕塑家的近20件雕塑作品。这些雕塑展品与我们常见的传统意义上的雕塑作品大异其趣。四位艺术家独特的艺术经历，差异化的视觉叙事，鲜活、鲜明的个性化语符给观者留下了深刻印象。
著名雕塑家傅中望参展的《物以类聚》，一改他以往的“榫卯结构”风格，雕塑主体变成了一块几何形状的大磁铁，上面吸附着各种铁制的工具、零件、日用品、办公用具等。观者可根据自己的意愿，将这些物件抛出，使其在磁铁上任意造型。据称，这类“核心在于人和物彼此发生作用及影响的作品”，被称之为“互动雕塑”。
现居上海的贺棣秋以一组树脂材料的《梦游症A》人物雕塑，表达人性中“文明”与“暴力”的关系，带有很强的社会叙事性；史金淞的《散件装》则是在展厅的一面白墙上，通过“混搭”组合，极规整地排列了日常生活中的不锈钢具件；最令人称奇的是来自北京的王思顺，这位1979年出生的艺术家的参展作品《错误的身体》，则是用一块黄金咬出的一个人形……
本次展览学术主持冀少峰介绍说，对于当代雕塑而言，雕塑门类的特殊性和身份特征在当下显得愈来愈模糊，雕塑的空间形态和内涵正在逐步被消解，以至于人们已很难区分雕塑与装置的界限了。但一个毋庸置疑的事实是，一个更加开放和自由的当代雕塑则吸引着更多人去放飞想象，表达思想，进行社会批判。而雕塑边界的不断突破与拓展，恰恰是当代雕塑能不断获得前行的动力所在。
据悉，本次展览至5月11日结束，观众可免费参观。
王思顺用牙咬出来的黄金雕塑《错误的身体》。
艺术家：是否看懂取决于观者认知
这些带有探索性的当代雕塑究竟想表达什么？参展的艺术家并没有给出答案。观者也各有看法，观展的萧正女士说，生活中很普通的东西通过艺术家的表现，不仅产生了美感，而且被赋予寓意，更注重内心的表达，引人思考。不过，面对这些展品，也有不少观众表示“看不懂”、“难以理解”、“大大超出关于雕塑的想象”。
面对观众的疑问，傅中望说，“生活中往往充斥着各种复杂的关系，应对或吸引，逃避与排斥，相聚和离散，我们可以选择不同的方式，《物以类聚》会带给观者带来怎样的感受，取决于参与者各自的认知。”
王思顺则称，“黄金具有宗教感和神性，人在咬塑过程中，会留下痕迹和温度。”他在有意把自己的雕塑和人们久已习惯的雕塑认知拉开距离，“把雕塑做得不像雕塑”，从而完成自我的一次次颠覆，寻求自我的个性解放道路。597苗木网
